Publication dans la revue Frontiers in Virtual Reality

Loup Vuarnesson, Dionysis Zamplaras, et Francois Garnier de l’ensadlab co-signent l’article Shared Diminished Reality: A New VR Framework for the Study of Embodied Intersubjectivity.

Cet article explose les recherches et les résultats du projet Articulation qui cherche à comprendre comment un collectif se met à créer ensemble à travers ses interactions gestuelles.

Il propose une nouvelle approche en design d’expériences en Réalité Virtuelle multi-utilisateurs, la Shared Diminished Reality (SDR). Une réalité diminuée et partagée, inspirée des approches minimaliste en art (dance, théâtre, animation, arts plastiques.) visant a donner à voir, pour mieux le cerner, que ce qu’il est essentiel à un questionnement, dans le cas de notre recherche, le geste créatif. Les résultats suggèrent que la minimisation de la représentation de soi, associée à des scénarios d’explorations ouvertes à un impact positif sur la dynamique relationnelle, et stimule la créativité et l’improvisation.

Voir Frontiers in Virtual Reality: https://www.frontiersin.org/articles/10.3389/frvir.2021.646930/abstract

Exposition: « Immersive Slideshow » à Extended Reality – Code and Materiality in Art and Culture


L’expérience VR « Immersive Slideshow » conçue par Dionysios Zamplaras, chercheur à EnsadLab/groupe de recherche Spatial-Media et Maxime Le Calvé et Mareike Stoll, est présentée à l’exposition Extended Reality – Code and Materiality in Art and Culture, du 3 au 30 septembre 2021 à l’Atrium de l’Institut d’études culturelles de l’Université Humboldt de Berlin.

Cette installation VR fait le lien entre le projet de recherche en design d’expérience « Tamed Cloud » développé à l’EnsadLab et les recherches sur la connaissance des images et la matérialité numérique du pôle d’excellence « Matters of Activity » de la Humboldt université.

En prenant la collection Peter H. Feist de l’Institut für Kunst und Bildwisenschaft (IKB) comme objet d’étude, cette installation spécifique au site suscite une expérience sensorielle et évocatrice en nous immergeant dans ce corpus de diapositives d’arts, tour à tour objets et représentations. Elle illustre ce que peut apporter la Réalité Virtuelle aux disciplines de l’histoire de l’art et de la théorie de l’image, en dotant les images numériques d’un nouveau type de matérialité active.

L’exposition « EXTENDED REALITY – Code and Materiality in Art and Culture » met en lumière divers aspects de la matérialité numérique à travers une sélection d’œuvres issues du design, de l’art, de la littérature, de la musique, de la performance et de la science, créées dans le cadre d’une démarche interdisciplinaire sur des technologies de réalité augmentée, mixte et virtuelle. https://kui.htw-berlin.de/exhibition/

Workshop ArTiculation « Lapin Blanc »

Dans le cadre du projet « ArTiculation soutenu par l’EUR Artec, les chercheurs de l’équipe Spatial Média ont participé à l’organisation et à l’animation de 2 résidences de recherches à Larret dans le Périgord Vert du 8 au 12 Mars et du 10 au 14 Mai 2021.
Les participants, des spécialistes de la danse, des marionnettistes et des designers VR, ont exploré le concept du Lapin Blanc, un guide permettant de faire le lien entre les différentes couches sensorielles, physiques ou virtuelles d’un dispositif de réalité mixte. Ce workshop était ouvert aux élèves du Master de l’école universitaire de recherche Artec.
https://eur-artec.fr/wp-content/uploads/2020/09/ARTEC_CATALOGUE_2020_Pages.pdf

Conférences : EUROGRAPHICS’2021 (Vienna, Austria), May 3–7, 2021

Rémi Ronfard a présenté l’étude « Montage Spatial: quels outils pour la mise en scène en réalité virtuelle immersive? » (Convention de recherche Ministère de la Culture/Ensad/Inria) lors de la session  State-Of-The-Art Reports

Friday, May 7, 2021 10:00 – 11:20 – STAR 7: Film Directing for Computer Games and Animation

Over the last forty years, researchers in computer graphics have proposed a large variety of theoretical models and computer implementations of a virtual film director, capable of creating movies from minimal input such as a screenplay or storyboard. The underlying film directing techniques are also in high demand to assist and automate the generation of movies in computer games and animation. The goal of this survey is to characterize the spectrum of applications that require film directing, to present a historical and up-to-date summary of research in algorithmic film directing, and to identify promising avenues and hot topics for future research.

Publication dans la revue Frontiers in Psychology.

Publication dans la revue Frontiers in Psychology.

Loup Vuarnesson co-signent l’article [Re]moving bodies – a Shared Diminished Reality installation for exploring relational movement.

Cet article explose les recherches et les résultats du projet Articulation qui cherche à comprendre comment un collectif se met à créer ensemble en monitorant les gestes de deux immersants dans un paradigme de Réalité Virtuelle.

Voir Frontiers in Psychology: https://www.frontiersin.org/articles/10.3389/fpsyg.2021.539596/abstract

Publication: « Space-Time Geometries for Motion and Perception in the Brain and the Arts. »

Le livre Space-Time Geometries for Motion and Perception in the Brain and the Arts, dirigé par Tamar Flash Alain Berthoz, est sortit chez Springer, dans Lecture Notes in Morphogenesis.

Dans cet ouvrage François Garnier signe un chapitre « Artistic Practices in Digital Space: An Art of the Geometries of Movement? » :

« Various brain networks using different geometries are involved in these different action spaces. Therefore this type of perceptual structuring of our environment should also influence the way we represent in arts the spaces that surround us. Here we hypothesize that it should be possible to find structural analogies between these different perceptual geometric strategies and the modes of representation used in different visual arts such as in painting, sculpture, traditional and stereoscopic cinema, and new forms of spatial mediation, immersive spaces, and virtual reality.« 

Cette Publication fait suite au colloque international “Space-Time Geometries and Movement in the Brain and the Arts”  organisé par Institut d’études avancées à Paris les 19 et 20 juin 2018.

Book Springer link : https://link.springer.com/book/10.1007/978-3-030-57227-3

XR DESIGN LAB 2020

Encadré par 3 doctorants du groupe de recherche Spatial Media ( R. Sagot-Duvaroux, S. Kourkoulakou, L. Vuarnesson), ce Module Recherche et Création propose une série de séances sous forme de séminaires et workshops pour la co-création d’installations en Réalités Virtuelle, Augmentée et Mixte.

Ce module a pour objectifs :

  • Une sensibilisation pratique et théorique aux enjeux de la création artistique dans les nouvelles formes de médiation immersives.
  • La découverte des avancées technologiques autour des Réalités Virtuelles, Augmentées et Mixte.
  • Un approfondissement sur les notions de continuum réel-virtuel, d’interfaces, de format temps-réel, d’agentivité, d’embodiment, de narration et de design d’expérience.
  • Comprendre, par la création collaborative d’œuvres, le changement de paradigme qu’implique l’immersion et comment repenser l’agencement et l’interaction avec l’information.

Pour sa première édition, ce nouveau module a accueilli 13 étudiant.e.s de 3ème année de l’Ensad. Elles et ils venaient des secteurs : Image imprimée, Photo-Vidéo, Design objet, Design graphique, Scénographie, Cinéma d’animation.